El disco Is It Fire? es una mezcla de dos culturas, sin mencionar la cantidad de talento que se invirtió para que Jessie Evans pudiera tener su primer álbum en solitario. Grabado en Berlín y México, el material cuenta con la participación de Toby Dammit (Iggy Pop, Swans), Budgie (The Creatures, Siouxsie and The Banshees), Martin Wenk (Calexico), y Namosh. La sorpresa es que este disco fue mezclado y coproducido por Pepe Mogt (Nortec Collective).

Escuchar el disco es realizar todo un recorrido por el territorio mexicano. Y no era para menos, ya que la realización en sí misma fue un viaje que tuvo como ingredientes los principales lugares de este país tan folclórico.

Con varias colaboraciones en su haber (Glass Candy, Atari Teenage Riot) Jessie se encontraba inquieta en Berlín, cuando decidió tomar un vuelo a este país, de donde tomó inspiración musical para realizar Is It Fire?.

La grabación fue toda una travesía. La primer parada fue en la Ciudad de México, donde Jessie y Toby convirtieron un cuarto de lavandería en un estudio. Claro que en ese estudio no dejó de colarse un clásico de la ciudad: el grito "¡tamales, tamales! estuvo presente. Luego viajaron a las Piramides de Teotihuacán, a las playas de Tijuana y finalmente al estudio de John Wayne en Acapulco, donde Jessie y compañía bebieron micheladas.

Y el resultado finalmente se refleja en el flamante Is It Fire?, que contiene algunos temas en español e inglés, sonidos folclóricos y el espíritu mezclado de la cultura mexicana y alemana.

Escuchar Let Me On (Sonido Desconocido Remix) de Jessie Evans

Tras agotar la formula en sus últimos dos trabajos, Placebo retornan a la actualidad con Battle for the sun, del cual se ha avanzado “For what it’s worth” a modo de single. Este nuevo trabajo es fundamental para la banda de Molko y Olsdalf, pues habrá que ver hasta que punto son capaces levantar su carrera artística, pese a gozar ya de un nombre a nivel internacional. Por lo pronto, este single gana en sucesivas escuchas y, pese a repetir fórmula (bajo decidido en estrofa y estribillo con guitarras y teclados), disfruta de un dinamismo y empuje que hacía tiempo no se escuchaba en un disco de Placebo.

Ok ok, se nos pasó un poquito la fecha, pero el disco de The Rest, Everyone All At Once, salió a la venta el martes y sólo nos queda decir: YA era hora.

Y como ya salió la segunda placa de la banda, el día de hoy se realizará una presentación oficial en un lugar de Toronto llamado "Tranzac".

Como a nosotros nos queda lejos, sólo nos resta invitar a todos aquellos que deseen asistir al evento a que compren sus boletitos y de paso el disco, que la verdad está bien bueno.

Escuchar Walk on Water (Auspicious beginnings) de The Rest

Ver el video en vivo

Ordena el disco aquí

Debo confesar que en últimas fechas he sentido cierta debilidad por Colombia, lo cual me parece extraño y sobrenatural, pero a la vez muy libre y decisivo. Tienen buenas series, algunos buenos programas, y sobretodo, tienen mucho qué ofrecer musicalmente.

Desde Bogota, nos ilumina una banda de rock alternativo que lleva algunos añitos en la escena musical, y que como toda buena banda rock actual, se ha ido forjando entre festivales y concursos, de esos que sacan talento en serio, no en serie. StayWay se ha vuelto de los importantes de Colombia.

En 2008, los chicos de StayWay consiguen colocarse como el Mejor Artista Nuevo en los premios Subterránica, que aunque no lo crean, son los premios más importantes en la escena rock de Colombia.

El 5 de abril de 2008 StayWay es telonera en el concierto de la banda de rock venezolana Raped Dolls en la ciudad de Bogotá teniendo una acogida increíble por parte del público y los medios asistentes.

Más tardecito ese mismo año, no sólo se imponían en Colombia, sino en toda latinoamérica, ganando el concurso de MySpace MOTOROCKRBAND, con un video que fue votado por la mayor parte de los visitantes de Latinoamérica. Este concurso fue producido por FOX y Motorola, quienes también los invitaron a formar parte de un reality show musical, transmitido evidentemente por Fox.

Para este año, los integrantes de StayWay están trabajando en el lanzamiento de su álbum debut, del que ya suena el primer sencillo Freedom (y que Reformusic tiene por adelantado)  una canción que fue escrita con la temática del secuestro y la privación de la libertad, nada más adecuado para la situación actual del país.

Escucha Freedom de StayWay

Te dejamos la letra:

We know you have no time

We have to try save them all

And now we know

Right now we have no fear

’cause everything we thought was a lie

Well make a stand 

We’re not blind

And we won’t fold

We want them back

Home 

We want them back

And we won’t fold

We’re not blind

Will never give up 

This makes no sense, no sense at all

They’re killing us who's friends or foe

This makes no sense, not sense at all

It’s time to change, they come back home

This makes no sense, no sense at all 

We `ve seen our friends

cry tears of blood

Families broken suffering for

their loved ones in chains

Kept in a cage 

We’re not blind

And we won’t fold

We want them back

Home 

We want them back

And we won’t fold

We’re not blind

Will never give up 

This makes no sense, no sense at all

They’re killing us who's friends or foe

This makes no sense, not sense at all

It’s time to change, they come back home

This makes no sense, no sense at all 

Sería apropiado comentar que la melancolía y el sonido desgarrador, prácticamente oculto, es lo que comienza a predominar en la nueva oleada de agrupaciones alrededor del mundo.

¿Por qué? Francamente encuentro difícil la respuesta. Vivimos en un mundo que ya no promete más que lo que uno mismo puede cumplir. Por suerte existe el soundtrack adecuado para esos momentos.

Lemonwilde sería prácticamente el significado de lo que estoy hablando. Con un corte oscuro en su música y las letras de sus canciones, el grupo presenta una propuesta que bien podría sonarnos a los grandes que han intentado (e impuesto) el género, como Radiohead.

Las melodías son muy digeribles, existe una coordinación importante en el acoplamiento del ritmo al sentimiento angustioso que de alguna manera tratan de transmitir. La instrumentación es la mínima requerida para formar una banda (bateria, guitarra, teclado y voz), sin embargo, logran demostrar que si se sabe combinar de forma efectiva el sonido con sintetizador y la inclusión de otros instrumentos adicionales, el resultado será impecable.

Sus integrantes, Joe (vocal), Ter (piano), Henry (bajo) y Luke (guitarra) acaban de estrenar su más reciente material, el “Red Room”, un EP con 5 tracks que vale la pena ponerse a escuchar en todo momento de soledad melancólica.

Un cocktail de música experimental mezclado con instrumentos ligeros pero densos, letras desoladas y encaminadas a lo que nadie se atreve a decir, sólo en la música; un rock despacio que muestra ese lado de Los Ángeles que uno no cree que existe, eso es básicamente el concepto que viene a la mente con el Red Room.

El corte promocional del EP es “Just This Ashtray” y está disponible en este post.

Red Room Tracklist
1.- Just this ashtray (Reformusic edit)
2.- Finding Jesus in math
3.- Danse
4.- Inspired Painter
5.- Nondeterministic automation

El video del sencillo "Lie To Me" de Kingsbury está a poquitito de ser visto por todo el mundo, pero mientras tanto, podemos disfrutar de un "detrás de cámaras" en donde se muestra un poquito de las escenas que lo conformarán.

Disfrútalo:

Behind the Scenes, Kingsbury Music Video from Joe Glass on Vimeo

También nos regalan dos unreleased songs, la primera de ellas es Southern Accent de Tom Petty, con la voz de Matt Butcher. El segundo es un cover de Bruce Springsteen, Atlantic City.

Y por último, para quien tenga chance de andar rondando por Florida, Kinsbury andará dando algunos toquines en tres ciudades de aquel estado. Yo lo sé, nos queda al a vuelta de la esquina, dos burros, un autobús y una mojada de río.

• 4.10.09 at New World Brewery in Tampa, FL
• 4.12.09 at Will's Pub in Orlando, FL
• 4.14.09 at The Engine Room in Tallahassee, FL

Escuchar Southern Accent de Kingsbury
Escuchar Atlantic City con Kingsbury

Recuerda que este tipo de música no cuenta con gran apoyo económico, por lo que es importante donar un poco. Puedes hacerlo aquí

Dos años le tomó a Amanda Zelina poner su talento y letras en un disco que saldrá al mundo listo para ser devorado por el público ávido de propuestas novedosas.

Música muy al estilo Regina Spektor y Kate Nash, el ritmo de Amanda Zelina está apenas por salir a la venta con su primer disco Love Me 'Till I'm Me Again.

Según ella misma, el resultado es una mezcla de pasado y presente, la conjunción perfecta entre lo que fue y lo que hoy en día es Amanda Zelina.

Ahora, hay que ser muy honestos. La mujer es básicamente perfecta: guapísima, talentosa, bien sencilla y sobre todo, muy sincera.

El esfuerzo vale la pena al momento en que uno disfruta de temas suaves, melódicos, por momentos experimentales y que en conjunto dan como resultado el disco completo.

En su MySpace existen adelantos de cada una de las canciones que componen su primera grabación, un pequeño video que realza la importancia y dedicación que le dio a cada tema compuesto.

Mientras tanto, aquí está un mensaje escrito y el primer corte del material Obsessed.

My name is Amanda Zelina, and I recently put the first song off my debut album Love me till I’m Me Again online. The record took 2 years to complete, and saw me go through a myriad of transformations before I felt I could capture my own musical honesty, bottle it up, and find the right balance between who I was and who I am.

Escuchar Obsessed de Amanda Zelina

Rock para nenas... o rock hecho por un mujeron es una etiqueta un poquito más apegada a lo que Saint Bernadette es en realidad.


Definida ella misma como una femme fatale, Meredith DiMenna, vocalista del grupo, encabeza a un puñado de rockeros que están por lanzar el primero de 3 Ep's que tendrán su lugar en el 2009. Word To The Lourdes contendrá 6 canciones que tienen un toque más rudo que sus anteriores álbums.

El título del EP tiene curiosas razones, una de ellas es una alución a una pequeña capilla en Francia, donde San Bernardo vio por primera vez a la Vírgen María (OMG!), el otro es aún más raro, pues se refiere a la hija de Madonna (sin metáforas, la Madonna cantante) Lourdes María Ciccone.

Resulta que DiMenna fue fan from hell de Madonna en los años 80, cuando la carrera de la cantante empezaba a tener un despunte impresionante. "Era poderosa y positiva, le cantaba a las mujeres para que se expresaran".

Pero de igual manera que Madonna se reinventa (eso decía el boletín de prensa), Saint Bernadette también tuvo que dejar atrás algunas influencias para crear a partir de 2008 su estilo propio, más rock & roll.

Del Ep Word To The Lourdes se desprende el primer sencillo, "Already Gone", que es basicamente el guitarrazo, la bataca y la voz femenina, que cada vez se vuelve más típica en el ámbito rockeroso.

Adicionalmente, la banda tendrá varias presentaciones en la Gran Manzana, pasando por Manhattan y Brooklyn.

Mar 25 - Hamden, CT - The Space
Apr 18 - New York, NY - Parkside Lounge
Apr 22 - New York, NY - Le Poisson Rouge (CD release event)
Apr 24 - Danbury, CT - Cousin Larry's
Apr 25 - Hamden, CT - The Space (Semi Finals)
Apr 26 - Meriden, CT - Hubbard Park
Apr 30 - Brooklyn, NY - Southpaw

'Word To The Lourdes' disponible después del 14 de abril:
1). Nobody Wants My Kind Words
2). Already Gone (Escuchar el MP3)
3). He's A Collector
4). Wrap It Up
5). I Can Add You To My List
6). Don't Take This Away

Cuando uno habla de Brasil, inmediatamente se nos viene a la cabeza un carnaval intensísimo con tipas tetonas o el monstruo mundial de la música que es el Rock en Rio.

Samba, bossa nova y demás ritmos musicales característicos de este país tan cálido y tropical son hermosos representantes en cuanto a música de brasil se refiere. En lo personal, dos de los intérpretes que más llaman mi atención por la composición y alcance de su música son: Caetano Veloso y Paulinho Moska.

Caetano Veloso


Cerca de los 70 años de edad, Caetano tuvo su primer destello mundial con el movimiento del tropicalismo, al lado de Gilberto Gil. Su primer álbum homónimo tuvo como sencillo escandaloso É proibido proibir.

Después de un exilio, varios movimientos musicales, grupos tropicales, decenas de discos, la publicación de varios libros y el préstamo de sus letras para uno de los mejores álbumde de Nelly Furtado (Folklore), Caetano Veloso se animó a incluir su música en varios soundtracks, siendo el principal el de la cinta Frida, con Salma Hayek.

La canción Burn it blue fue nominada al premio Oscar del 2003 e interpretada por el mismo Caetano y Lila Downs en la ceremonia de aquella premiación.

Escuchar Cucurrucucú Paloma con Caetano Veloso

Escuchar Clarice de Caetano Veloso

Ver Burn it blue

Paulinho Moska

Un poco más jovencito, guapetón y bossanovero, Paulinhó cuenta con una discografía menor que la de Caetano, pero no por eso menos significativa.

Productor, compositor y hasta actor brasileño, Moska se aventó a cantar en español para su última producción, Tudo Novo de Novo(2003).

Su música saltó a la vista del mundo por la inclusión del tema A flor e o espinho, perteneciente al soundtrack de Woman on top, donde Penélope Cruz se dio a conocer en Hollywood.

Escuchar pensando en tí de Paulinho Moska

Escuchar So em teus bracos

Ver A flor e o espinho

En un hecho sin precedentes, la recomendación de Reformusic esta ocasión es de una banda que contactó directamente con los miembros del blog para poder difundir su música.

Por supuesto que en un afán meramente informativo y de difusión, el blog siente la responsabilidad de corresponder no sólo el interés, sino la oportunidad de ser elegidos para difundir dicho material, con todo el gusto del mundo.

Kingsbury es una banda de Florida, que se ubica en la línea musical de Calla, Low, Sigur Ros, Mogwai y hasta Radiohead, y aunque es una agrupación algo reciente, ya cuentan con dos álbumes en su haber, The Great Compromise de 2007 y el EP Lie To Me, disponible para descarga gratuita en su sitio (o aquí)

Mark Freeman, TJ Burke, Samantha Christine y Bruce Reed se dispusieron a continuar con el éxito obtenido por su disco debut y tuvieron una gira a lo largo de los Estados Unidos, combinada con un gran esfuerzo para escribir y componer los temas del EP que seguiría con el "Gran Compromiso".

El sonido de "Lie To Me" es un poco más atmosférico que el del primer disco (que también está disponible en su página de internet). Seis son los temas que integran la grabación y tiene una duración de aproximadamente 30 minutos.

En el siguiente link puedes unirte a su mailing list, y si gustas, puedes donar algo a la agrupación, pues aunque su trabajo es totalmente gratuito, siempre se necesita un poco de apoyo económico para seguir con la creación musical. Esperamos que disfrutes de esta recomendación de Reformusic. Únete al mailing list aquí!

Lie to me de Kingsbury
Back in the orange grove de Kingsbury

Todos aman grabar en México. Quizá porque es barato y siempre puedes ser financiado por el narco... Oops! (No es verdad).

Mientras Beirut grababa "March of the Zapotec" en Oaxaca, The Whitest Boy Alive hacía lo suyo en una playa del país, para dar como resultado el segundo material de estudio de la banda alemana, Rules.

Lidereado por Erlend Oye (también integrante de Kings of Convenience), The Whitest Boy Alive es una banda de rock pop alemana que comenzó su carrera en el 2003.

Para el 2006 lanzaron su primer material discográfico titulado Dreams, de donde se desprendieron los sencillos Burning y Golden Cage.

El disco Rules estaba programado para salir a la venta a finales de febrero o principios de marzo, pero por azares del destino el disco se filtró a la red y desde hace algunos días está disponible para su dercarga.


Escuchar Golden Cage
Escuchar Burning

Se rumora que lo puedes descargar aquí, pero shhh

Bueno, literalmente el año finalizó, y que manera de cerrarlo como la forma en la que se abrió, así que simplemente diré o escribiré sea el dado caso “We Are Beautiful, We Are Doomed” que es el título del más reciente álbum de Los Campesinos.

Todos disfrutamos ese febrero del 2008 cuando “Hold on Now, Youngster...” se dio a conocer, lanzando a los Campesinos fuera de su tierra británica, para hacernos disfrutar y bailar al ritmo de su primer single “Death to los Campesinos” a nivel internacional, pues ellos ya eran conocidos por sus anteriores sencillos de su EP y su Demo.

Ahora no hablare sobre el “Hold on Now, Youngster…” por que de él ya habló todo el año, desde febrero hasta junio, cuando anunciaron su segundo disco de estudio, y todavía el la radio su sencillo “My Year in List” competía por un lugar más alto que Viva la Vida de Coldplay o Gobbledigook de Sigur Rós, cosa que lograron consolidándose dentro del indie Pop.

Ahora muchos artistas consideran un disco como un hijo, tardándose meses e incluso años para sacarlo al mercado o para parirlo; cosa que los Campesinos no tomaron en cuenta pues, dos discos por año, eso era todo un desafió.

Aunque un placer para los fans, no solo comenzamos el año con un excelente pop, si no que lo finalizaremos igual, el disco nuevo tiene una fecha para este octubre, exactamente el 25 para el reino Unido, mismo día pero de Noviembre para USA y Canadá, y obvio un mes después para nuestras tierras mexicanas, es así que por fin disfrutaremos de ese trabajo.

Ahora el lado oscuro de la historia, el nuevo álbum es tan malo, extraño la verdad, si realmente te consideras un fan de los Campesinos te parecerá un álbum regular, pero sentirás la enorme tristeza, (que yo sentí) al ver que muy pocas canciones te pegarán; y lo que nunca creí de una de las mejores bandas del año, algunas otras rolas te aburrirán .

Mucho se especuló que sería un álbum de B-sides o remixes, lástima eso hubiera sido mejor Así que a terminar el año como lo empezamos, con “Hold on Now, Youngster...”. Si este año, no te pasó escucharlo, pues a cambiar eso y que en tu Year list, sea con ellos, canciones que no podrás dejar de escuchar como “Death To Los Campesinos” o el This Is How You Spell, "HAHAHA, We……

Pero si buscas en el nuevo álbum, mejor anda a buscar algo mejor, Emilie Simon o el regreso de Blur te podrán interesar más, por que Los Campesinos, banda de la cual todo el mundo se asombró desde Febrero hasta Octubre, decayó. Es más, escuchen el 1er álbum, y esperemos un 3ero, que esta banda nos dará de que hablar el próximo 2009, además de los rumores que vendrán a América.

Escuchar Death to los Campesinos! de Los Campesinos
Escuchar This Is How You Spell, "HAHAHA, We……

Esta ocasión, y como no suele ser mi costumbre, hablaré de una banda de metal progresivo en español, que no sólo me parece una buena propuesta, sino que también es un plus que tenga sello de exportación.

Caustica X

Cuando tuvimos la oportunidad de filmar un cortometraje sobre la importancia de usar condones, esta banda proporcionó su música para ambientar dicha grabación. Caustica X se volvió nuestra salvación en tiempos de austeridad musical y demandas por derechos de autor.

Es una agrupación más o menos recientes, nació a principios del año pasado (léase 2007) y básicamente propone una combinación de ritmos para mantener una variedad sonora en su trabajo.

Aunque en algún tiempo pudimos haber visto a estos chicos en vivo y en directo en bares como Bull Pool, Maracaná, San Francisco, el Anexo, Black Room (Monster Bar) y Cueva de Lobos, ahora el grupo ha alcanzado nuevos níveles y más festivales como el Progressive Attack Fest, Hikari Fest , Rock Seasons, New Rock Festival.
Caustica X está formada por Gibran Granados (Voz/Guitarra), Dante Granados (Guitarra), Fernando Dorantes (Bateria/Voz) y Pedro Vera (Bajo). Si les late su música, pueden contactarlos. Probablemente, y si la vida no nos falla, tendremos entrevista con esta banda.
Extinción - Caustica X
Alas de Cristal - Caustica X
Leviathan - Caustica X

Si el campo del pop electrónico tuviese un representante revolucionario (y evolucionario), seguramente el estandarte lo cargaría Emilie Simon, la cantantautora francesa que involucra pasión, música y exquisitez visual como su sello personal.

Escuchar Flowers de Emilie Simon

Emilie Simon sorprendió al mundo con su primer álbum homónimo en el 2003, que no sólo recibió buenas críticas, sino que le valió el Victoire de la musique en la categoría de Álbum Electrónico del 2004. Este disco contiene canciones con una temática mucho más profunda a la que está acostumbrado el pop francés, un sonido más experimental y la electrónica al servicio de la voz. Simon incluyó un cover de Iggy Pop, "I Wanna Be Your Dog", que no sólo representa un excelente traslado a otro género musical, sino la capacidad de descomponer y recomponer la música para hacer creaciones diferentes.

El sentido del arte de Emilie Simon llegó a oídos de Luc Jacques, quien en el 2005 ofreció a la cantante la oportunidad de realizar la banda sonora de su película documental La marcha del emperador. Emilie Simon aceptó el reto creando una de las mejores bandas sonoras ganando una vez más el Victoire de la musique en la categoría de música original para una película.

En 2006 apareció el segundo disco de estudio de Emilie Simon, un álbum totalmente conceptual, llevando por nombre Végétal, mezclando riffs sucios de guitarras electrónicas con beats experimentales y una voz suave, dulce, amarga por momentos y hasta cierto punto glamorosa.

Los títulos de Végétal dejan entrever que la metáfora tendrá su base en las flores, la naturaleza, las plantas, el amor y la vida, pasando de primavera a invierno con sólo escuchar el color de voz de esta genio de la música.

Escuchar Dame de Lotus de Emilie Simon
Escuchar Fleur de saison de Emilie Simon

Pero la cuestión musical no es todo en lo que Simon puede arrancarnos la atención. El aspecto visual es otro en el que Emilie ha destacado satisfactoriamente, videos musicales que nos presentan una propuesta visual muy acorde con el nivel musical al que uno se enfrenta cuando escucha a esta mujer.

Entre sus mejores videos se encuentran “Flowers” (cuya imagen nos remite inmediatamente a cualquier trabajo de Tim Burton), “Fleur de Saison” y “Dame de Lotus”.

La muchachita que cantaba con grupos amateur en bares de Montpellier se encuentra promocionando su primer álbum en vivo, L’Olympia, que incluye versiones acústicas de temas de sus albumes anteriores e incluye una grata sorpresa para seguidores y no tan seguidores del pop electrónico, “Come As You Are” de Nirvana, que demuestra que hacer un cover no es cuestión de falta de creatividad, sino de un excesivo sentido de la renovación artística.

Sin duda esta mujer de 24 años, que piensa que la audacia y la inventiva de la música no deben aplicarse solamente a mujeres ajenas a Francia y que su creación musical ha traspasado las fronteras del espacio y el arte, guarda entre manos una carrera digna de observarse de cerca aquí en México. Con lupa si es posible. Desde una habitación o en medio de un campo abierto.

Escuchar Rose Hybride de Thé de Emilie Simon
Escuchar Opium de Emilie Simon

A principios del año tuve el agrado de escuchar una de las recomendaciones más acertadas de la vida.

Un poco desconfiado, escuché un par de canciones de la lista de recomendaciones, me pareció extraordinario, así que me decidí a escuchar el disco completo.

Con algunas reservas descargué el álbum The Flying Club Cup, y digo descargué porque lo estuve buscando algunos días en los Mix ups de la ciudad y no encontré nada. No suelo ser admirador de los discos completos, pocos satisfacen plenamente mi gusto. Éste en definitiva lo hizo.

No paraba de escuchar 2 canciones en particular, In the mausoleum y Nantes, que de inmediato pasaron a formar parte de mi soundtrack de vida.

Con el tiempo me fui haciendo más y más fan, descargué algunas otras canciones anteriores a The Flying Club Cup, miré videos, me enamoré.

Tenía que hacer mención especial a Beirut, grupo que se volvió mi obsesión la primera mitad del año y que sigue hinchandome el corazón cada que revuelvo mi música. Quizá el otro año, quizá estén un poco más cerca, aunque no me cabe duda que será un buen espectáculo.

Nantes In the mausoleum Nantes video In the mausoleum video